A művészetek bárkája továbbhajózik.

Az egyelőre rövid hagyományú Fringe Fesztivál díjazottjai tavaly nagysikerű közös hangversenyt adtak a nagyhagyományú Tavaszi Fesztiválon. Az EtnoRom és a Fugato Orchestra koncertjének sikere jól példázta, hogy érdemes a nagyon eltérő gyökerű muzsikák, a más-más szemléletű zenészek közös nevezőjét keresni. S ha már tényleg egy hajóban utaznak, afféle Noé bárkája gyanánt haladnak egy ismeretlen végcél felé, miért ne adnánk a kezükbe közös evezőt is?

2003-ban alakult a Capriccio Kamarazenekar a Budapesti Liszt Ferenc Zeneművészeti Egyetem hallgatóiból.
A zenekar minden korszakot felölelő repertoárral rendelkezik. 2006-ban részt vettek a Kodály-Bartók Világzenekar munkájában, Kecskeméten.
1. hegedű: Juhász Ágnes – hangversenymester, Stefkó Mihály, Gárdián Rita, Jobbágy Andor, Radics Ádám
2. hegedű: Bánhegyi Tünde – szólamvezető, Lajhó Barbara, Báthori András, Dávid Eszter,
Brácsa: Konrád Barnabás – szólamvezető, Tóth Dávid, Bakay Viktória
Cselló: Andrási Mónika – szólamvezető, Háry Péter, Kovács Bendegúz
Bőgő: Lázár Gyula

Művészeti vezető: Bánfalvi Béla


Unger Balázs harmonikás barátjával Wertetics Szlobodán 2006-ban indította útjára a CimbaliBand-et, miután több éven át muzsikált a Dresch Quartet, a Fonó Zenekar és az Állami Népi Együttes cimbalmosaként. Első lemezén, a TransBalkan Expressen magyar, román, szerb, bolgár és macedón dalokat, ritmusokat fűzött össze. Noha a cimbalom-harmonika felállás balkáni szomszédainknál óriási népszerűségnek örvend, nálunk a CimbaliBand az egyetlen ilyen zenekar.
Idén új lemezzel készülnek kirukkolni az európai zenei piacra. A német Oriente Musik kiadó felkérésére készítették el augusztusban Feketetó című lemezüket, melynek ihletője a legendás hírű erdélyi feketetói vásár. A hangzás az előző lemezhez képest talán még egyénibbé vált, amire garancia a lemez zenei rendezője Pál István "Szalonna" (Állami Népi Együttes) és a lemezen közreműködő Heather Throst és Jeremy Barnes népszerű amerikai világzenei duója a Hawk and a Hacksaw.
Unger Balázs - cimbalom,ének; Wertetics Szlobodán – harmonika; Boda Gellért – hegedű; Rodek Krisztián - derbuka, tamburabrács; Pataj Péter – nagybőgő; Unger Gergő – gitár; Szita Eszter – ének


http://www.youtube.com/watch?v=eta47gQHR-c

http://www.cimbaliband.hu/CimbaliBand.html

Joó Réka
Professzionális zenei tanulmányait a kecskeméti Kodály Iskolában, Dratsay Ákos fuvolaművész-tanárnál kezdte. 2000-ben az országos Jeney Zoltán Ifjúsági Fuvolaversenyen első díjat nyert, s a versenyen nyújtott előadásáért felvételi vizsga nélkül vették fel a budapesti Zeneakadémiára, Kovács Lóránt osztályába. Egyetemi évei alatt Erasmus ösztöndíjasként fél évet az olasz-svájci Luganoban tanult. Művészdiplomáját 2005-ben szerezte meg.
Tanulmányai befejezése után több nagyhírű együttes tagjai közé nyert felvételt: az Európai Unió Ifjúsági Zenekarába , az olaszországi Teatro Lirico Sperimentale di Spoleto zenekarába, a Jeunesses Musicales Világzenekarba, valamint a Vásáry Tamás által vezetett Kodály Ifjúsági Világzenekarba. A Göteborgi Szimfónikus Zenekar és a Göteborgi Opera részvételével működő Svéd Nemzeti Zenekari Akadémia hallgatója.

Az After Crying huszonkét éve, tizenegy albuma, számtalan hazai és külföldi koncertje bizonyítja, hogy - akár korszerű, akár kortalan eszközökkel - olyan világ teremthető, ahol kiderül: a „komoly” és a „könnyű”, mint zenei kategóriák nem kizárólagosak. Az akusztikus kamarazene, a modern rock- és popzene, a szimfonikus hangszerelés, a klasszikus és mai formák eszköztárából alkotói szabadsággal és tehetséggel lehet sokszínű, mégis egységes képet alkotni, következetes világképet közvetíteni.

A zenekar a kezdetektől fogva tudatosan alakította ki értékrendjét, melyben az európai kultúra legnagyobbjait tekinti példaképének. A klasszikus zenében Bach, Beethoven, Bartók, a „könnyű” műfajban az Emerson, Lake & Palmer és a King Crimson munkássága hatott rájuk. Az After Crying alkotói olyan - sokak számára érthető, a mai zenei köznyelv elemeit használó - művek létrehozására törekednek, melyek komoly témákról mély tartalmat közvetítenek, magas művészi igénnyel. Egyfajta „korszerű komolyzene” ez, amely egyszerre szól saját kora közönségének és az örökkévalóságnak. Az After Crying szimfonikus koncertjei (2000. Caracas, Zeneakadémia, 2001. Millenáris, MOM, 2004., 2008. Miskolc, 2009. Pécs) az alkotóműhely klasszikus fogantatású törekvéseinek egyfajta beteljesülését jelentik, miközben a 2004-ben elnyert könnyűzenei eMeRTon díj ("Az év zenekara") bizonyítja, hogy választott kommunikációs formáját, a mai zenei köznyelvet is magas szinten beszéli a zenekar.
Az esti műsor hangzik el 2009. április 25-én Spanyolországban a Madrid Art Music Fest záróakkordjaként is.
A koncert az Artisjus Zenei Alapítvány és az EJI támogatásával jött létre.

http://www.myspace.com/aftercrying
http://www.youtube.com/watch?v=GyyKq5M_vww